Песнь света
ADDA Симфонический оркестр Аликанте
Бенедикт Клёкнер, виолончель
Маргарита Баланас, приглашённый дирижёр
Моцарт — Симфония № 35 «Гаффнер»
Гайдн — Концерт для виолончели до мажор
Мендельсон — Симфония № 2 «Лобгезанг» («Гимн восхваления»)
ПРОДАЖА ОТДЕЛЬНЫХ БИЛЕТОВ: с 30 июля 2026 года.
БЕНЕДИКТ КЛЁКНЕР. Виолончель
Бенедикт Клёкнер сегодня считается одним из самых выдающихся виолончелистов своего поколения. Лауреат многочисленных международных конкурсов, он ведёт насыщенную сольную карьеру, выступая с ведущими оркестрами мира: Королевским филармоническим оркестром Лондона, Deutsche Radiophilharmonie, NDR Radiophilharmonie, Mozarteum Orchester Salzburg, Kremerata Baltica, Мюнхенской камерной филармонией и симфоническим оркестром MDR.
На протяжении своей карьеры он сотрудничал с такими дирижёрами, как Даниэль Баренбойм, Кристоф Эшенбах, Михаэль Зандерлинг, Инго Мецмакер, Владимир Федосеев, Оана Мальвиц, Кристиан Мэселару и сэр Саймон Рэттл.
Его артистическая деятельность привела его на ведущие мировые концертные площадки: Берлинскую филармонию, Карнеги-холл в Нью-Йорке, Кеннеди-центр в Вашингтоне, Сунтори-холл в Токио, Венский Музыкальный союз (Musikverein), Цюрихскую Тонхалле и Амстердамский Концертгебау.
Регулярный участник международных фестивалей, он выступал вместе с такими музыкантами, как Эмануэль Акс, Лиза Батиашвили, Гидон Кремер и Анне-Софи Муттер, что позволило ему сформировать уникальную траекторию, объединяющую сольное исполнительство, камерную музыку и тесное взаимодействие с ведущими музыкальными центрами мира.
Более десяти лет он является основателем и художественным руководителем Международного музыкального фестиваля в Кобленце (IMUKO).
В сезонах 2025/2026 и 2026/2027 его международный график особенно насыщен: выступления в Эльбфилармонии (Гамбург), Берлинской филармонии, Кёльнской филармонии, Цюрихской Тонхалле, Сунтори-холле (Токио), Концертгебау (Амстердам), а также возвращение в Нью-Йорк — в Линкольн-центре и дебют с оркестром Национального центра исполнительских искусств (NCPA) в Пекине.
В его недавней дискографии — альбом Дворжака (Berlin Classics, 2024), записанный с Кристианом Мэселару, Румынской камерной оркестровой и Данэ Дёркен, а также сонаты Брамса в дуэте с Ю Косуге (Sony, 2023).
Он также записал полное собрание сюит для виолончели Баха; его записи отмечены престижными наградами — OPUS Klassik Award и Supersonic Award.
Образование получил в Высшей школе музыки в Карлсруэ у Мартина Остертага и в Академии Кронберга у Франса Хельмерсона и Гэри Хоффмана. В настоящее время преподаёт в Парижской нормальной школе музыки (École Normale de Musique de Paris).
Играет на виолончели «Ex Maurice Gendron», созданной Франческо Руггеро в 1680 году.
Активно поддерживает современную музыку: исполнил мировые премьеры произведений Вольфганга Рихма, Эун Хва Чо, Эрика Танги и Дай Фудзикуро на ведущих международных концертных площадках.
МАРГАРИТА БАЛАНАС. Приглашённый дирижёр
Латвийская виолончелистка и дирижёр Маргарита Баланас зарекомендовала себя как одна из самых ярких и самобытных музыкантов своего поколения. Её выступления проходили в Карнеги-холле, Берлинской филармонии, Королевском Альберт-холле, Королевском фестивальном зале, Вигмор-холле, Сиднейской опере, Фондации Луи Вюиттон и Л’Аудитори в Барселоне.
Лауреат Гран-при Латвии в области музыки. Выступала в качестве солистки с Мюнхенской филармонией, Симфоническим оркестром Барселоны и Королевской Ливерпульской филармонией, а также участвовала в таких фестивалях, как Дрезденский музыкальный фестиваль, Международный фестиваль виолончели в Шанхае, Морицбургский фестиваль и Фестиваль Radio France Occitanie Montpellier.
Является артисткой лейбла Decca Classics. Вместе со своей сестрой, скрипачкой Кристине Баланас, выпустила альбом «Внутренний замок» Петериса Васкса. Также тесно сотрудничала с Анне-Софи Муттер и ансамблем Mutter Virtuosi.
Маргарита Баланас — пионер в области дирижирования: первая женщина-главный дирижёр симфонического оркестра Латвии, основатель и художественный руководитель оркестра ANONIMI Orchestra and Charity, а также бывший ассистент Пааво Ярви в Тонхалле-оркестре Цюриха (сезоны 2023/24 и 2024/25).
Играет на виолончели Charles-Adolphe Gand «Auguste Tolbecque» (1849 г.), предоставленной фондом The Little Butterfly Foundation — тот же инструмент, на котором в 1873 году состоялся премьерный показ Первого концерта для виолончели Сен-Санса.
Родилась в Добеле (Латвия); в её семье не было музыкальных традиций. С детства пела рок-н-ролл с родными и играла на улице со своими братьями, чтобы заработать на инструменты и поездки.
В 15 лет получила полную стипендию в Purcell School, а позже изучала виолончель и дирижирование в Королевской академии музыки в Лондоне, где ей была присуждена Bicentenary Scholarship.
Художественно руководствовалась Линном Харреллом и была отобрана в мастер-класс виолончели Готье Капюсьона (Classe d’Excellence de Violoncelle). Её путь — от улиц Латвии до величайших концертных залов мира — поистине исключителен.