Песнь света
ADDA Симфонический оркестр Аликанте
Бенедикт Клёкнер, виолончель
Маргарита Баланас, приглашённый дирижёр
Моцарт — Симфония № 35 «Хаффнер»
Гайдн — Концерт для виолончели до мажор
Мендельсон — Симфония № 2 «Лобгезанг» («Гимн восхваления»)
ПРОДАЖА ОТДЕЛЬНЫХ БИЛЕТОВ: с 30 июля 2026 года.
БЕНЕДИКТ КЛЁКНЕР. Виолончель
Бенедикт Клёкнер сегодня считается одним из самых выдающихся виолончелистов своего поколения. Лауреат многочисленных международных конкурсов, он ведёт насыщенную сольную карьеру, выступая с ведущими оркестрами мира: Королевским филармоническим оркестром Лондона, Deutsche Radio Philharmonie, NDR Radiophilharmonie, Моцартовским оркестром Зальцбурга, Kremerata Baltica, Симфоническим оркестром MDR и Мюнхенским камерным оркестром.
На протяжении своей карьеры он сотрудничал с такими дирижёрами, как Даниэль Баренбойм, Кристоф Эшенбах, Михаэль Зандерлинг, Инго Метцмахер, Владимир Федосеев, Оана Мальвиц, Кристиан Мэселару и сэр Саймон Рэттл.
Его артистическое присутствие охватывает ведущие мировые концертные залы: Берлинская филармония, Карнеги-холл в Нью-Йорке, Кеннеди-центр в Вашингтоне, Сунтори-холл в Токио, Венский Музикферайн, Цюрихская Тонхалле и Концертгебау в Амстердаме.
Постоянный участник международных фестивалей, он выступал вместе с такими музыкантами, как Эмануэль Акс, Лиза Батиашвили, Гидон Кремер и Анна-Софи Муттер, формируя уникальную траекторию, сочетающую сольное исполнительство, камерную музыку и тесные связи с ведущими музыкальными центрами мира.
Более десяти лет он является основателем и художественным руководителем Международного музыкального фестиваля в Кобленце (IMUKO).
В сезонах 2025/2026 и 2026/2027 его международный график особенно насыщен: выступления в Эльбфилармонии (Гамбург), Берлинской филармонии, Кёльнской филармонии, Цюрихской Тонхалле, Сунтори-холле (Токио), Концертгебау (Амстердам), а также возвращение в Нью-Йорк — в Линкольн-центре и дебют с Оркестром Национального центра исполнительских искусств Пекина (NCPA).
В его недавней дискографии — альбом «Дворжак», выпущенный Berlin Classics в 2024 году под управлением Кристиана Мэселару, Румынского камерного оркестра и Данеэ Дёркен, а также запись сонат Брамса с Ю Косудзэ (Sony, 2023).
Он также записал полное собрание сюит для виолончели Баха; его записи удостоены таких наград, как OPUS Klassik Award и Supersonic Award.
Образование получил в Высшей школе музыки в Карлсруэ у Мартина Остертага и в Академии Кронберг у Франса Хельмерсона и Гэри Хоффмана. В настоящее время преподаёт в Парижской нормальной школе музыки.
Играет на виолончели «Ex Maurice Gendron», созданной Франческо Руггерии в 1680 году.
Активно поддерживает современную музыку: исполнял мировые премьеры произведений Вольфганга Рихма, Юн Хва Чо, Эрика Танги и Дай Фудзикурой на ведущих международных концертных площадках.
МАРГАРИТА БАЛАНАС. Приглашённый дирижёр
Латвийская виолончелистка и дирижёр Маргарита Баланас зарекомендовала себя одной из самых ярких и самобытных музыкантов своего поколения. Её выступления проходили в Карнеги-холле, Берлинской филармонии, Королевском Альберт-холле, Королевском фестивальном зале, Вигмор-холле, Сиднейской опере, Фонде Луи Вюиттон и Барселонском аудиториуме L’Auditori.
Лауреат Гран-при Латвии в области музыки. Выступала в качестве солистки с Мюнхенской филармонией, Симфоническим оркестром Барселоны и Королевской Ливерпульской филармонией, а также участвовала в фестивалях: Дрезденский музыкальный фестиваль, Международный виолончельный фестиваль Шанхая, Морицбургский фестиваль и Фестиваль радио «Франция Окситания» в Монпелье.
Артистка лейбла Decca Classics. Совместно с сестрой, скрипачкой Кристине Баланас, записала альбом «Внутренний замок» Петериса Васкса. Тесно сотрудничает с Анной-Софи Муттер и ансамблем Mutter Virtuosi.
Маргарита Баланас — пионер в сфере дирижирования: первая женщина-дирижёр симфонического оркестра в Латвии, основатель и художественный руководитель оркестра ANONIMI Orchestra and Charity, бывший ассистент Пааво Ярви в Тонхалле-оркестре Цюриха в сезонах 2023/24 и 2024/25.
Играет на виолончели Charles-Adolphe Gand «Auguste Tolbecque» (1849 г.), предоставленной фондом The Little Butterfly Foundation — тем же инструментом, на котором в 1873 году состоялся мировой премьер Первого концерта для виолончели Сен-Санса.
Родилась в Добеле (Латвия); в её семье не было музыкальных традиций. С детства пела рок-н-ролл с родными и играла на улице со своими братьями и сёстрами, чтобы заработать на инструменты и поездки.
В 15 лет получила полную стипендию в Пёрселл-школе, а затем изучала виолончель и дирижирование в Королевской академии музыки в Лондоне, где была удостоена стипендии к 200-летию Академии.
Под художественным руководством Линна Харрелла и отобранная в класс высшего мастерства по виолончели Готье Капюсона, она прошла исключительный путь — от улиц Латвии до величайших концертных залов мира.