Песнь света
ADDA Симфонический оркестр Аликанте
Бенедикт Клёкнер — виолончель
Маргарита Баланас — приглашённый дирижёр
Моцарт — Симфония № 35 «Гаффнер»
Гайдн — Концерт для виолончели до мажор
Мендельсон — Симфония № 2 «Лобгезанг» («Гимн восхваления»)
Продажа отдельных билетов начинается с 30 июля 2026 года.
БЕНЕДИКТ КЛЁККНЕР, виолончель
Сегодня Бенедикт Клёкнер входит в число самых выдающихся виолончелистов своего поколения. Лауреат многочисленных международных конкурсов, он активно гастролирует как солист с ведущими оркестрами мира: Королевским филармоническим оркестром Лондона, Deutsche Radiophilharmonie, NDR Radiophilharmonie, Моцартовским оркестром Зальцбурга, Kremerata Baltica, Симфоническим оркестром MDR и Мюнхенским камерным оркестром.
В своей карьере он сотрудничал с такими дирижёрами, как Даниэль Баренбойм, Кристоф Эшенбах, Михаэль Зандерлинг, Инго Метцмахер, Владимир Федосеев, Оана Мальвиц, Кристиан Мэцелару и сэр Саймон Рэттл.
Его выступления проходили на ведущих мировых площадках: Берлинская филармония, Карнеги-холл в Нью-Йорке, Кеннеди-центр в Вашингтоне, Сунтори-холл в Токио, Венский Музыкальный союз (Musikverein), Цюрихская Тонхалле и Концертгебау в Амстердаме.
Постоянный участник международных фестивалей, он выступал вместе с такими музыкантами, как Эмануэль Акс, Лиза Батиашвили, Гидон Кремер и Анне-Софи Муттер — что подчёркивает его многогранную траекторию: сольная деятельность, камерная музыка и тесное взаимодействие с ведущими музыкальными центрами мира.
Более десяти лет он является основателем и художественным руководителем Международного музыкального фестиваля в Кобленце (IMUKO).
В сезонах 2025/2026 и 2026/2027 у него особенно насыщенная международная программа: концерты в Эльбфилармонии (Гамбург), Берлинской филармонии, Кёльнской филармонии, Цюрихской Тонхалле, Сунтори-холле (Токио), Концертгебау (Амстердам), а также возвращение в Нью-Йорк — в Lincoln Center и дебют с Оркестром Национального центра исполнительских искусств Пекина (NCPA).
В его недавней дискографии — альбом Дворжака (Berlin Classics, 2024), записанный с Кристианом Мэцелару, Румынским камерным оркестром и Данэ Дёркен, а также сонаты Брамса в дуэте с Ю Коуге (Sony, 2023).
Он также записал полное собрание шести сюит для виолончели Баха. Его записи удостоены престижных наград — OPUS Klassik Award и Supersonic Award.
Образование получил в Высшей школе музыки в Карлсруэ у Мартина Остертага и в Академии Кронберга у Франса Хельмерсона и Гари Хоффмана. В настоящее время преподаёт в Парижской нормальной школе музыки (École Normale de Musique de Paris).
Играет на виолончели «Ex Maurice Gendron», созданной Франческо Руггерини в 1680 году.
Активно поддерживает современную музыку: в его репертуаре премьеры произведений Вольфганга Риха, Эун Хва Чо, Эрика Танги и Дай Фудзикурой на ведущих международных концертных площадках.
МАРГАРИТА БАЛАНАС, приглашённый дирижёр
Латвийская виолончелистка и дирижёр Маргарита Баланас заняла особое место среди музыкантов своего поколения. Её выступления проходили в Карнеги-холле, Берлинской филармонии, Королевском Альберт-холле, Королевском фестивальном зале, Вигмор-холле, Сиднейской опере, Фондации Луи Вюиттон и «Л’Аудитори» в Барселоне.
Обладательница Большой музыкальной премии Латвии, она выступала солисткой с Мюнхенской филармонией, Симфоническим оркестром Барселоны и Королевской Ливерпульской филармонией, а также участвовала в таких фестивалях, как Дрезденский музыкальный фестиваль, Международный виолончельный фестиваль в Шанхае, Морицбургский фестиваль и Фестиваль Radio France Occitanie Montpellier.
Является артисткой лейбла Decca Classics. Вместе со своей сестрой, скрипачкой Кристине Баланас, выпустила альбом «Внутренний замок» Петериса Васкса. Также тесно сотрудничала с Анне-Софи Муттер и ансамблем Mutter Virtuosi.
Маргарита Баланас — пионер в области оркестрового дирижирования: первая женщина-дирижёр симфонического оркестра в Латвии, основатель и художественный руководитель оркестра ANONIMI Orchestra and Charity, а также бывший помощник Пааво Ярви в Цюрихском оркестре Тонхалле в сезонах 2023/24 и 2024/25.
Играет на виолончели Charles-Adolphe Gand «Auguste Tolbecque» 1849 года, предоставленной фондом The Little Butterfly Foundation. Этот же инструмент использовался при премьере Первого виолончельного концерта Сен-Санса в 1873 году.
Родилась в Добеле (Латвия); в её семье не было музыкальных традиций. С детства пела рок-н-ролл с семьёй и играла на улицах с братьями, чтобы заработать на инструменты и поездки.
В 15 лет получила полную стипендию в Purcell School, а позже изучала виолончель и дирижирование в Королевской академии музыки в Лондоне, где была удостоена Bicentenary Scholarship.
Художественно формировала её Линн Харрелл; она также была отобрана в мастер-класс Gautier Capuçon по виолончели. Её путь — от улиц Латвии до величайших концертных залов мира — поистине исключителен.