Песнь света
ADDA Симфонический оркестр Аликанте
Бенедикт Клёкнер — виолончель
Маргарита Баланас — приглашённый дирижёр
Моцарт — Симфония № 35 «Гаффнер»
Гайдн — Концерт для виолончели до мажор
Мендельсон — Симфония № 2 «Лобгезанг» («Гимн восхваления»)
ПРОДАЖА ОТДЕЛЬНЫХ БИЛЕТОВ: с 30 июля 2026 года.
БЕНЕДИКТ КЛЁКНЕР, виолончель
Бенедикт Клёкнер сегодня считается одним из самых выдающихся виолончелистов своего поколения. Лауреат многочисленных международных конкурсов, он активно гастролирует как солист с ведущими оркестрами мира: Королевским филармоническим оркестром Лондона, Deutsche Radiophilharmonie, NDR Radiophilharmonie, Mozarteum Orchester Salzburg, Kremerata Baltica, Мюнхенской камерной оркестровой филармонией и оркестром MDR.
В своей карьере он сотрудничал с такими дирижёрами, как Даниэль Баренбойм, Кристоф Эшенбах, Михаэль Зандерлинг, Инго Мецмакер, Владимир Федосеев, Оана Мальвиц, Кристиан Мэселару и сэр Саймон Рэттл.
Его артистическая деятельность привела его на ведущие мировые площадки: Берлинскую филармонию, Карнеги-холл в Нью-Йорке, Кеннеди-центр в Вашингтоне, Сунтори-холл в Токио, Венский Музыкальный союз (Musikverein), Цюрихскую Тонхалле и Концертгебау в Амстердаме.
Постоянный участник международных фестивалей, он выступал вместе с такими музыкантами, как Эмануэль Акс, Лиза Батиашвили, Гидон Кремер и Анна-Софи Муттер, формируя уникальную траекторию, сочетающую сольную карьеру, камерную музыку и тесное взаимодействие с ведущими музыкальными центрами мира.
Более десяти лет он является основателем и художественным руководителем Международного музыкального фестиваля в Кобленце (IMUKO).
В сезонах 2025/2026 и 2026/2027 у него особенно насыщенная международная программа: концерты в Эльбфилармонии (Гамбург), Берлинской филармонии, Кёльнской филармонии, Цюрихской Тонхалле, Сунтори-холле (Токио), Концертгебау (Амстердам), а также возвращение в Нью-Йорк — в Линкольн-центр и дебют с оркестром Национального центра исполнительских искусств (NCPA) в Пекине.
Среди недавних записей — альбом Дворжака (Berlin Classics, 2024), совместно с Кристианом Мэселару, Румынской камерной оркестровой филармонией и Данэ Дёркен, а также сонаты Брамса с Ю Косуге (Sony Classical, 2023).
Он также записал полное собрание сюит для виолончели Баха. Его аудиозаписи отмечены престижными наградами: OPUS Klassik Award и Supersonic Award.
Образование получил в Высшей школе музыки в Карлсруэ у Мартина Остертага и в Академии Кронберга у Франса Хельмерсона и Гэри Хоффмана. В настоящее время — профессор Нормальной школы музыки в Париже.
Играет на виолончели «Ex Maurice Gendron», созданной Франческо Руггерии в 1680 году.
Активно поддерживает современную музыку: исполнял мировые премьеры произведений Вольфганга Рихма, Эун Хва Чо, Эрика Танги и Дай Фудзикурой на ведущих международных концертных площадках.
МАРГАРИТА БАЛАНАС, приглашённый дирижёр
Латвийская виолончелистка и дирижёр Маргарита Баланас зарекомендовала себя одной из самых оригинальных музыкантов своего поколения. Её выступления проходили в Карнеги-холле, Берлинской филармонии, Королевском Альберт-холле, Королевском фестивальном зале, Вигмор-холле, Сиднейской опере, Фонде Луи Виттон и Л’Аудитори в Барселоне.
Лауреат Гран-при Латвии в области музыки. Выступала в качестве солистки с Мюнхенской филармонией, Симфоническим оркестром Барселоны и Королевской Ливерпульской филармонией, а также принимала участие в таких фестивалях, как Дрезденский музыкальный фестиваль, Международный фестиваль виолончели в Шанхае, Морицбургский фестиваль и Фестиваль радио Франции в Окситании (Монпелье).
Артистка лейбла Decca Classics. Вместе со своей сестрой, скрипачкой Кристине Баланас, записала «Внутренний замок» Петериса Васкса. Также тесно сотрудничает с Анной-Софи Муттер и ансамблем Mutter Virtuosi.
Маргарита Баланас — пионер в области дирижирования: первая женщина-дирижёр симфонического оркестра в Латвии, основатель и художественный руководитель оркестра ANONIMI Orchestra and Charity, бывший помощник Пааво Ярви в Тонхалле-оркестре Цюриха (сезоны 2023/24 и 2024/25).
Играет на виолончели Charles-Adolphe Gand «Auguste Tolbecque» (1849), предоставленной фондом The Little Butterfly Foundation. Этот же инструмент использовался при премьере Первого виолончельного концерта Сен-Санса в 1873 году.
Родилась в Добеле (Латвия); в её семье не было музыкальных традиций. С детства пела рок-н-ролл с семьёй и играла на улицах с братьями, чтобы заработать на инструменты и поездки.
В 15 лет получила полную стипендию в Purcell School, а позже изучала виолончель и дирижирование в Королевской академии музыки в Лондоне, где была удостоена Bicentenary Scholarship.
Художественно формировала её Линн Харрелл; она также была отобрана в мастер-класс Готье Капюсона по виолончели. Её путь — от улиц Латвии к величайшим концертным залам мира — поистине исключителен.