Песнь света
ADDA Симфонический оркестр Аликанте
Бенедикт Клёкнер, виолончель
Маргарита Баланас, приглашённый дирижёр
Моцарт — Симфония № 35 «Хаффнер»
Гайдн — Концерт для виолончели до мажор
Мендельсон — Симфония № 2 «Лобгезанг» («Гимн восхваления»)
ПРОДАЖА ОТДЕЛЬНЫХ БИЛЕТОВ: с 30 июля 2026 года.
БЕНЕДИКТ КЛЁКНЕР. Виолончель
Сегодня Бенедикт Клёкнер считается одним из самых выдающихся виолончелистов своего поколения. Лауреат многочисленных международных конкурсов, он активно выступает как солист с ведущими оркестрами мира: Королевским филармоническим оркестром Лондона, Deutsche Radiophilharmonie, NDR Radiophilharmonie, Mozarteum Orchester Salzburg, Kremerata Baltica, Симфоническим оркестром MDR и Мюнхенским камерным оркестром.
В ходе своей карьеры он сотрудничал с такими дирижёрами, как Даниэль Баренбойм, Кристоф Эшенбах, Михаэль Зандерлинг, Инго Метцмахер, Владимир Федосеев, Оана Мальвиц, Кристиан Мэцелару и сэр Саймон Рэттл.
Его артистическая деятельность привела его на ведущие международные площадки: Берлинскую филармонию, Карнеги-холл в Нью-Йорке, Кеннеди-центр в Вашингтоне, Сунтори-холл в Токио, Венский Музыкальный союз (Musikverein), Цюрихскую Тонхалле и Концертгебау в Амстердаме.
Постоянный участник международных фестивалей, он выступал вместе с такими музыкантами, как Эмануэль Акс, Лиза Батиашвили, Гидон Кремер и Анна-Софи Муттер, формируя уникальную траекторию, сочетающую сольную игру, камерную музыку и тесное сотрудничество с ведущими музыкальными центрами мира.
Более десяти лет он является основателем и художественным руководителем Международного музыкального фестиваля в Кобленце (IMUKO).
В сезонах 2025/2026 и 2026/2027 у него особенно насыщенная международная программа: концерты в Эльбфилармонии (Гамбург), Берлинской филармонии, Кёльнской филармонии, Цюрихской Тонхалле, Сунтори-холле (Токио), Концертгебау (Амстердам), а также возвращение в Нью-Йорк — в Линкольн-центр и дебют с Оркестром Национального центра исполнительских искусств Пекина (NCPA).
В его недавней дискографии — альбом «Дворжак», выпущенный лейблом Berlin Classics в 2024 году под управлением Кристиана Мэцелару с Румынским камерным оркестром и Данэ Дёркен, а также запись сонат Брамса с Ю Косудзэ (Sony, 2023).
Он также записал полное собрание сюит для виолончели Баха; его альбомы удостоены таких наград, как OPUS Klassik Award и Supersonic Award.
Образование: Хайльброннская высшая школа музыки (Karlsruhe) у Мартина Остертага, Академия Кронберга у Франса Хельмерсона и Гэри Хоффмана. В настоящее время преподаёт в Нормальной школе музыки в Париже (École Normale de Musique de Paris).
Играет на виолончели «Ex Maurice Gendron», созданной Франческо Руггерии в 1680 году.
Активно поддерживает современную музыку: мировые премьеры произведений Вольфганга Рихма, Эун Хва Чо, Эрика Танги и Дай Фудзикуры в ведущих концертных залах мира.
МАРГАРИТА БАЛАНАС. Приглашённый дирижёр
Латвийская виолончелистка и дирижёр Маргарита Баланас зарекомендовала себя одной из самых ярких и необычных музыкантов своего поколения. Её выступления проходили в Карнеги-холле, Берлинской филармонии, Королевском Альберт-холле, Королевском фестивальном зале, Вигмор-холле, Сиднейской опере, Фондации Louis Vuitton и L’Auditori в Барселоне.
Обладательница Большой музыкальной премии Латвии. Выступала в качестве солистки с Мюнхенской филармонией, Симфоническим оркестром Барселоны и Королевской Ливерпульской филармонией, а также участвовала в таких фестивалях, как Дрезденский музыкальный фестиваль, Международный виолончельный фестиваль в Шанхае, Морицбургский фестиваль и Фестиваль Radio France Occitanie Montpellier.
Артистка лейбла Decca Classics. Совместно с сестрой, скрипачкой Кристине Баланас, записала альбом «Внутренний замок» Петериса Васкса. Также тесно сотрудничала с Анной-Софи Муттер и ансамблем Mutter Virtuosi.
Маргарита Баланас — пионер в области дирижирования: первая женщина-главный дирижёр симфонического оркестра в Латвии, основатель и руководитель оркестра ANONIMI Orchestra and Charity, бывший помощник Пааво Ярви в Tonhalle-Orchester Zürich (сезоны 2023/24 и 2024/25).
Играет на виолончели Charles-Adolphe Gand «Auguste Tolbecque» (1849 г.), предоставленной фондом The Little Butterfly Foundation. Этот инструмент использовался при премьере Первого концерта для виолончели Сен-Санса в 1873 году.
Родилась в Добеле (Латвия); в её семье не было традиций классической музыки. С детства пела рок-н-ролл с семьёй и играла на улицах вместе с братьями, чтобы заработать на инструменты и поездки.
В 15 лет получила полную стипендию в Purcell School, а позже изучала виолончель и дирижирование в Королевской академии музыки в Лондоне, где была удостоена стипендии к 200-летию Академии.
Художественно обучалась у Линна Харрелла и была отобрана в мастер-класс Gautier Capuçon по виолончели «Classe d’Excellence». Её путь — от улиц Латвии до величайших концертных залов мира — действительно исключителен.