«Страстное путешествие»

ADDA·SIMFÒNICA ALICANTE

Роберта Мамели, сопрано

Рубен Джайс, приглашённый дирижёр

Гайдн, Кантата «Berenice che fai?»

Гайдн, Симфония № 49 «La Passione»

Моцарт, Симфония № 25

Моцарт, Мотет «Exultate, Jubilate»

**РОБЕРТА МАМЕЛИ. Сопрано**

Родившаяся в Риме, Роберта Мамели изучала пение и скрипку в консерватории Николини в Пьяченце, а затем продолжила обучение у таких педагогов, как Бернадетт Манка ди Нисса, Уго Бенелли и Клаудио Дездери. Сегодня она — одна из самых востребованных сопрано в барочной и классической музыке благодаря кристальному голосу, мощному тембру и стилистической универсальности.

Выступала на ведущих сценах мира: Wiener Konzerthaus, Concertgebouw в Амстердаме, Theater an der Wien, Staatsoper Unter den Linden и Pierre Boulez Saal в Берлине, Cité de la Musique в Париже, Театро Колон в Буэнос-Айресе, Шанхайском Большом театре, Театро alla Scala, Gran Teatre del Liceu, Театро Реджо в Турине и Театро дель Маджио Музыкале Фьорентино.

Постоянно сотрудничает с выдающимися дирижёрами, такими как Хорди Саваль, Фабио Бьонди, Оттавио Дантона, Леонардо Гарсия Альаркон, Тон Купман и Марко Армилиато, а также работала с выдающимися маэстро, уже ушедшим из жизни, — Клаудио Аббадо, Аланом Карьюисом и Кристофером Хогвудом. Среди ансамблей на исторических инструментах, с которыми она сотрудничает: Akademie für Alte Musik Berlin, Europa Galante, Accademia Bizantina, Il Pomo d’Oro, I Barocchisti, Le Concert des Nations и Collegium 1704.

Выделяются её исполнения сочинений Монтеверди («Коронация Поппеи», «Возвращение Улисса на родину»), Генделя («Ариодант», «Агриппина», «Роделинда»), Пёрселла («Дидона и Эней»), Вивальди («Катон в Утике», «Яростный Орландо», «Теуззоне», «Фарнач», «Коронация Дария») и Рамо («Галантные Индии») на фестивалях Drottningholm, George Enescu и Potsdam Sanssouci.

В мозартовском репертуаре исполняла роль Вителлии в опере «Милосердие Тита» (Ренн, Анже, Нант), Аминту в «Пастушеском короле» (Театро Ла Фениче) и Арминду в «Притворной садовнице» (Ла Скала/Шанхай). Её дискография насчитывает более 30 записей для таких лейблов, как Glossa, Sony, Naïve и Alpha. Среди наиболее заметных работ: «Ринальдо 1731» Генделя, «Артемизия» Кавалли, «Ил Диаманте» Целенки, «Адамо эд Ева» Мысливечека и удостоенный награды Diapason d’Or de l’Année 2017 альбом «Anime Amanti». Также участвовала в гибридных проектах, таких как Round M: Monteverdi incontra il Jazz.

Среди недавних проектов — выступления в роли Вителлии в Токио, Тети в Вене, Богоматери в «Gesù al Calvario» Целенки (Прага, Дрезден, Гданьск) и международный выпуск нового альбома «The Ghosts of Hamlet».

**РУБЕН ДЖАЙС. Приглашённый дирижёр**

Родился в Милане, учился в консерватории Джузеппе Верди, где получил дипломы с высшими оценками по хоровой музыке, управлению хором, полифоническому вокальному сочинению и композиции. Повышал квалификацию в области управления оркестром, проходя мастер-классы за рубежом.

С самого начала активно сотрудничал с Симфоническим хором Милана им. Джузеппе Верди, которым руководил как хормейстер с 1998 по 2007 год, работая под управлением таких дирижёров, как Риккардо Кайли, Клаудио Аббадо, Лучано Берио и Кристофер Хогвуд. В дальнейшем занимал важные должности в этой же организации: был художественным и исполнительным директором (2016–2019), а затем генеральным и художественным директором до 2023 года. В настоящее время является административным и художественным руководителем Фонда Артуро Тосканини в Парме.

Как дирижёр, Рубен Джайс работает с широким репертуаром — от барокко до современной музыки, уделяя особое внимание восстановлению забытых произведений. Сотрудничал с ведущими учреждениями, такими как Театро alla Scala, Театро Реал в Мадриде, Венецианская биеннале, Фестиваль Энеску (Бухарест), Фестиваль MITO, Театро Комунале в Болонье, Фестиваль Глюка (Нюрнберг), Wigmore Hall (Лондон), RTSI в Лугано, а также с другими оркестрами и фестивалями в Европе и Латинской Америке.

На протяжении двух десятилетий возглавлял Mailänder Kantorei — коллектив, связанный с немецкой общиной Милана, специализирующийся на немецком репертуаре от барокко до романтизма. В 2008 году основал группу laBarocca — инструментальный и вокальный состав, специализирующийся на музыке XVII–XVIII веков. Этот коллектив завоевал международное признание, выступая в Wigmore Hall, на фестивале MITO, в театре Джероламо в Милане, а также в рамках гастрольных туров, организованных CIDIM. С 2014 года laBarocca регулярно участвует в литургических торжествах в Миланском соборе.

Дискография с laBarocca включает записи: «Heroes in Love» с Соней Приной (2017), «The Solo Cantatas for Bass» Баха с Кристианом Зенном (2018) и «Missa Omnium Sanctorum» Целенки (2019), последняя из которых была удостоена нескольких международных премий.